【文化】民族舞蹈

作者:系统管理员 时间:2012/6/27 13:45:00

 

 

     香格里拉县地处滇西北高原,是迪庆藏族自治州州府所在地,这里居住着以藏族为主,汉、纳西、苗、傈僳、彝、白、回、普米族等九个世居民族,以大杂居小聚居形式分布于全县。这里,雪山耸峙,河谷纵横,放眼望去形成“雪山为城,金沙为池”的雄伟气势,这里,独特的气候,所处的高海拔、低纬度、高低错落的河谷北亚热带、山地暖温带、山地温带、山地寒温带、高山亚寒带和高山寒带等不同气候带形成了“一山分四季,隔里不同天”的立体气候和特殊的地理环境,从而造就了香格里拉“群山蕴宝,众水流金”的自然景观,孕育出令外界所神往和眼馋的水利、森林、生物、矿产、旅游和民族文化等六大资源,源远流长、历史悠久的香格里拉民族民间音乐舞蹈,就是民族文化资源中一朵绚丽的奇葩。千百年来世代生息在这片古老的香格里拉高原上的各族人民用自己勤劳的双手与聪明才智,创造了灿烂多姿的民族音乐舞蹈,得天独厚的环境蕴育出这里能歌善舞的民族,他们在劳动与生活实践中触景生情,出口成歌,抬脚而舞。逐渐地形成和产生了具有地域民族文化和地方特性的音乐舞蹈艺术。如在劳动中有劳动歌,婚丧嫁娶中有婚礼歌和丧歌,还有情歌,在沿江一带有汉族的“江边小调”等。

 

    居住在干热河谷地带的尼西人,地方藏语为“绒巴”的藏族中一直保护和传承着一种欢快抒情别拘一格的锅庄舞蹈——“尼西情舞”,地方藏语为“降鲁”昌或“卓昌”,是云南藏族先民——戈登人和秦汉时期由甘肃、青海迁至金沙江中上游,干热河谷地带西岸的氐羌族人遗留下来的歌舞。据考证,这种歌舞与当地民族部落中的婚姻家庭形态,有着密切的渊源关系,另据当地传说,尼西情舞起源于格萨尔王时代,有位名叫知格阿吾的智者是格萨尔王的部下,也是藏区所有歌舞的创始人,在随格萨尔王征战到尼西一带后,被当地迷人的风情和善良的人们所感动,便创造遗留下了藏区独一无二的表现民间生活的艺术形式——“情舞”,也是尼西藏族舞蹈的精华部分。
    这种“尼西情舞”(降鲁昌),在实际表演中,按舞蹈场合和所唱内容分为两大类,一类多在婚嫁节日时唱跳,歌词内容以祝愿、歌颂为主,参舞者不限年龄和辈份,称“擦占”或“擦中”。另一类是讲究表演地点,跳舞人的年龄和辈份,歌词内容以相会、爱恋为主,藏语称“擦西”。从两者之间历史发展的轨迹分析,前者是在后者的基础上发展而来的群众性娱乐歌舞,而后者则有着明确目的的青年交际歌舞。这种“尼西情舞”(降鲁昌)从表现形式而言融合了锅庄、弦子的内容,形成了自己独特的舞蹈风格,情舞舞蹈从歌词到舞步都具有浓郁的地方色彩,改变了锅庄舞中的弯腰动作,加入了许多腿部的腾跃动作,使之比锅庄欢快、奔放,动作与队形变化也较为丰富,跳跃、踏跺、舞袖是“尼西情舞”的特征。
    一场完整的情舞,一般都要经过动态的的歌舞和静态的诉唱两大程序,即情舞和情歌。而情歌有站唱、跳唱、坐唱、睡唱四种。
   举行舞会之前,先由一方提出邀请,然后双方选定日子和舞场,到时,由主方先到场,点燃篝火,再至山头或村口呼唤。被邀请方到会后,舞会开始,主客方人员均要打散,组成男女、相互对应的两排,男队相互搭肩,女队相互左右用手扶住左右伙伴的腰,在领舞者的暗示下,由一方齐唱,边歌边舞,另一方也要随歌声起舞,唱完一段后,歌声嘎然而止,由踢踏节奏来控制舞步,配手上的甩袖、抛袖、举袖和扫袖动作。之后由另一方接着起跳起唱,如此循环反复。
    尼西情舞的内容分为相会歌、赞美歌,情歌对唱舞三部分,相会歌和赞美歌唱跳时间不长,是一种礼节性的赞美词等,而情歌对唱部分是情舞的主体,唱跳时间即兴而定,一般将倾注着双方悲欢离合的情感,在颇具地方特色的情歌中,抒发殆尽方肯收场。而歌词除传统部分以外,大都可即兴创作。格式方言四名为段。歌词含蓄,寓意深刻,全部以抒发男女之间的爱慕之情为主,情舞活动进入后半夜,便进入静态的诉唱阶段,尼西方言称“汝茸尼”,意为在睡觉时谈恋爱,即男女青年在本村或外村的庄房(孤寡人家或空房)中与异性同睡,同睡的情侣必须着衣裤而睡。在睡房中低声吟唱心中的爱慕之情,直到凌晨才分别。在同睡中若有越轨行为就会遭大伙咒骂,并从此不让他进庄房,从这个意义而言,情舞也不再是一种单纯的舞蹈,而是一种地方习俗了。
    在香格里拉藏区还广泛流传着一种古老的传统舞蹈“建塘锅庄舞”,地方藏语称为“果卓”或“擦拉”,“锅”是圆圈,“庄”是舞蹈或歌舞之意,据专家考证,锅庄舞的历史可以上溯到公元上世纪之前《滇藏艺宛》、《中甸县志通讯》1992年第2期。锅庄舞产生初期与“西藏奴隶社会的萌芽活动有关”《西藏独特艺术》,相传早在吐蕃祖孙法王时期,即公元七世纪中叶,随着吐蕃势力的南下,锅庄舞也随之流传到了香格里拉地区。这种以载歌载舞,无伴奏形式出现的锅庄舞主要分为“擦尼”(古旧锅庄)和“擦司”(新锅庄),歌舞内容反映了奴隶制社会和原始宗教形态,带有祭祀性质,跳这种舞蹈时,只能跳专门的动作和唱专用的歌词,其动作舒缓、稳健、古朴、庄重,多为宗教界人士和老人喜爱。“擦司”(新锅庄)多为新编的歌舞,具有浓郁的时代气息,其舞姿和歌词内容比较丰富灵活,歌词内容可即兴创作,具有清新、活泼、浪漫抒情的特点,是深受青年人喜爱的舞蹈。大中甸特别是东旺、格咱和尼西等地的一些偏远山区,还把锅庄舞分为“佛教歌舞”(藏语“曲卓”)、“吉祥歌”(央卓)和普通歌舞。佛教歌舞主要在宗教节日和迎请高僧大德时跳,歌词以颂扬佛法僧三宝者为多;吉祥歌舞主要在婚嫁和建房等喜庆的场合跳,唱词以吉祥、幸福、欢乐的颂歌为主;普通歌舞则随时都可以跳,且歌唱内容十分广泛,不受任何限制。
    锅庄舞蹈广泛流行于藏族居住地区,在香格里拉主要流行于建塘、小中甸、东旺、格咱、尼西、五境、尼茸村等藏族集居区。另外东旺地区流行一种叫“羌卓”汉语意为“纳西族锅庄”舞蹈。这种舞蹈据传说是明代丽江木氏土司经营滇西北藏区时带来的,其舞蹈动作中除基本动作是藏族锅庄外,揉合了许多纳西族“阿哩哩”、“葫芦笙舞”等动作。歌词内容既有藏族锅庄的唱词,又有叙述纳西历史英雄和神灵的内容,是难得的民族歌舞文化交流融合的活化石资料。
    在建塘古城、大中甸、小中甸等高寒山区,流传着一种不同于其他藏区的独特歌唱艺术——“茶会歌”,藏语方言称“擦丫”或“扎柳”,是一种以到会喝茶的名誉,用唱歌的形式进行社会交往的一种集体会,实际上就是歌会,即由一村青年或女青年邀请别村的青年到本村赴会。在茶会时间进行唱歌、对歌等直到通宵达旦,若一村青年同时邀请两个村的青年,其场面更为热烈,整个夜晚在起伏不断的歌声中度过,他们之间举止文雅、感情真挚,歌唱娱乐、排遣郁闷、解除疲劳,也不失为一种良好的社会娱乐活动,他们通过优美抒情的歌词语言以歌唱的方式表达情感和以示相互尊重,极具浓郁的感情色彩和地方独特的民族风情。“茶会歌”的歌词内容和歌唱程序有抢帽子、迎宾曲、赞歌、心愿曲、黎明歌、梦歌、分别歌 、忧伤歌等8个阶段,最后在相互依依不舍的离情别叙中结束。
    而在沿金沙江一带的金江、上江乡等汉族地区至今流传着一种歌唱音乐——“江边小调”,方言称唱曲子。这种具有地方方言词汇色彩的曲调主要流传于金沙江沿岸的金、上江、虎跳峡和三坝乡等地带的汉族、藏族、纳西族、傈僳族、彝族人民中,多用汉语对唱,这种曲调主要是由世代居住在这里的以汉族为主的各族人民经过几代人口头传唱,世代相互传承,延续至今。“江边小调”(唱曲子)的内容是以歌颂爱情为主线的一种情歌对唱,以表达青年男女之间的爱慕之情,但也有很多时候作为娱乐形式在中老年人中传唱,有时也自吟、自唱自娱,歌唱语言都是以当地汉语方言为表现形式,融入了许多土语、俗语、俚语、谣语和格言等,其语言生动活泼、幽默、极富情趣、语言丰富,可以说“江边小调”是古代长歌的活化石。在20世纪五十年代,“江边小调”以其旺盛的生命力在金沙江沿岸广泛流传。
    在建塘古城独克宗也流传着与“江边小调”性质相同,曲调相近的民歌,方言称为“曲子”的小调,由于历史上独克宗古城地处滇西北高原连接滇川藏的重要门户,是茶马古道的咽喉重镇。自清初立市以来,香格里拉县境内大肆开采矿业,当时即有云南省外的川、陕、贵和云南省内部邻县的各种艺人工匠、商旅、马帮频繁进入藏区,据现存古城墓碑记载,清乾隆年间,即由本地马帮谐同鹤庆商旅到建昌(今西昌)贩运砖茶,此类茶原产自四川,专供藏区各大藏传佛教寺庙之用。自康熙18年建成松赞林寺以来,便有官商合资的马帮自今格咱乡等地驮运专供西藏拉萨浇铸佛像、法物等用的生铜运抵昌都一带卸货和运送的赶马人,云南省思茅、普洱的茶叶也陆续从下关转运独克宗古城,他们长期风餐露宿,往来于雪谷薄雾之间,为解除各自不同的辛劳之情,一路走来一路唱着各自不同风格的赶马歌和曲子小调,从而绘制出一幅幅民族的风情画卷。于是各族人民在茶马互市经济交流的同时,也带来了不同的文化,形成文化互补,其中便不约而同地表达出各种语言迥异而情理尽同的各种山歌小调、曲艺;利于宿店、闲游、逛庙会等欢聚时刻,或口唱或配乐、吹单叶、弹三弦、拔月琴尽情欢唱,在漫长岁月中如缕缕竹丝将这种“曲子”小调流传下来。今天在古城老人中每逢春节或重阳节时,自娱自乐进行唱山歌,对曲子的老歌曲,如“哟衣哟”、“赶马调”、“送郎调”、“虞美人”、“十二属唱”、“阳雀蛋”等歌唱方式都是当地汉语方言,歌唱音乐曲种就是自清朝至今流传下来的民间音乐。
    而三坝纳西族集居地区至今就一直保存流传着古代纳西族先民的民间音乐舞蹈,无论是在节日里,还是在农闲时节,平时场合人们随时随地都能听到悦耳而婉转的歌声,特别是喜庆节日、庆典和婚嫁之日,纳西民族集体跳舞,尽情歌唱,直至通宵,其传统歌舞和音乐舞蹈,有人们最为熟悉的《阿卡巴拉舞》、《亚哈里舞》,以及《阿里巴拉舞》、《忍成聪舞》。民歌类中有纳西山歌、劳动歌、情歌、婚歌还有丧歌等,音乐伴奏舞蹈如《葫芦笙舞》,而《葫芦笙》不仅是香格里拉县纳西族的一种音乐舞蹈和乐器,也是另一世居民族苗族的主要舞蹈音乐和乐器,只是与纳西族的演奏与舞蹈的曲调与动作有所不同,苗族探亲访友,婚丧嫁聚都以吹葫芦笙、跳葫芦笙舞蹈为主,在丧歌音乐和祭祀性舞蹈音乐中,苗族音乐还有《献饭舞》、《祭堂舞》、《开路舞》等。而居住在这里的另一世居民族傈僳族也是一个能歌善舞的民族,善于吸收其它民族的文化,如上江乡傈僳族《勒巴舞》就是以藏民族《热巴舞》中引进和吸收过来的带有祭祀性的舞蹈,除此之外,傈僳族在过年时节跳的《达玛达》舞也是锅庄舞种类中的一种舞蹈,同时也有傈僳族的《弦子舞》、民间音乐有民歌谣,《婚歌》、《丧歌》等,乐器有琵琶又名“傈僳其奔”、笛子、二胡、三弦、口弦等,除此之外香格里拉县独特的宗教音乐与舞蹈成为这里一颗璀璨的明珠,其宗教音乐与舞蹈久富盛名,其中藏传佛教中噶丹•松赞林寺的宗教音乐舞蹈《羌姆面具舞》(跳神舞)是为藏传佛教密宗庆祝当年丰收太平、祈求来年昌顺的祭祀性舞蹈。每年腊月29日,即格冬节时隆重举行,每到这天松赞林寺大殿前人山人海,僧侣与城乡各地良众会聚在大殿前观看盛大的宗教舞蹈,以祈求来年昌顺,丰调雨顺幸福吉祥。
    纳西族东巴文化中的音乐舞蹈《东巴舞》是纳西族东巴教中的一种祭祀性舞蹈。“东巴跳神”主要用于各类道场,诸如迎请菩萨神祗驱杀鬼毒鬼,拯救神人与凡人,破击地狱,领死者奔上神路,将鬼魂变成神灵,从而超度升天,占卜吉凶,祛危退祸,除秽迎福,祭天祭祖,祈年求嗣以及用兵祝捷等等。
    除上述宗教性音乐舞蹈外,在金江镇吾竹村以及建塘古镇独克宗古城里有一种白鹤舞、耍麒麟舞和龙狮舞等,在过去每逢春节或重大喜庆节日,由古城中的社团组织或村中有钱有势的人家出面组织排练耍麒麟、白鹤舞等,这种舞蹈据传是在清朝、民国时期汉族宗教教派道教在庙会期间广泛采用的带有祭祀性的舞蹈活动,以祈求吉祥、安康、鹿鹤同春,麟凤呈祥,祈求人间丰衣足食,国泰民安的美好生活。并由此逐渐演变为民间传统的舞蹈表演形式,成为流传至今的节日民间舞蹈。
    在五境乡仓觉村藏族村寨中广泛流传着一种用鼓、钹(单钹)、铜锣伴奏的大型集体歌舞——《热巴舞》(有的地方称为勒巴舞),传说是当巴桑杰(1040-1123)传下来的,如果说上江傈僳族《勒巴舞》是香格里拉多元民族文化融合的结晶的话,那么,仓觉子母雄藏族《热巴舞》可以说是“与人神共舞”的宗教性热巴。子母雄藏族《热巴舞》是现今各种热巴舞流派中保留最完整,唱词、唱曲发音最准确,仪式最系统,最能讲述热巴相关传说的艺术文化,其着装穿戴习俗,特别是女人头戴五佛冠进行表演,充分体现出《热巴舞》的宗教色彩,而舞蹈开头就是带有浓郁的宗教色彩的仪式,歌中唱词大多歌唱和赞颂山神、菩萨、诵嘛呢经咒等。这种流传于天界神川古遗址的子母雄热巴舞如今成为民间农村春节和重大喜庆节日中的文娱活动内容,子母雄热巴舞还在1956年来,为中央慰问团到塔城慰问时的节日表演项目,并在表演中荣获《热巴舞》比赛冠军。1956年—1957年间,子母雄热巴艺人此杰和达瓦竹玛被选拔组成塔城热巴队前往丽江、大理、昆明参加民间文艺汇演,并于1957年进京表演获得表演六等奖。
   香格里拉县各民族音乐舞蹈在香格里拉独特地域环境下,在能歌善舞的各民族的世代传承,广泛参与下,传播至今,丰富了地方特色文化,保护了各民族优秀的传统文化,特别是在上世纪四、五十年代各种民族音乐,舞蹈仍以其旺盛的生命力,在香格里拉大地上广为流传和发展。
 
 

 


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